[文化博客]
最新报道！ 当代艺术与设计，游历欧洲

小松俊也（Shunya Komatsu）是一位代表律师，在他的办公室处理许多当代艺术方面的专业工作。
他以收藏家的身份继续收集艺术品，特别是在摄影方面，他在注册成为律师后，从摄影学校的专业摄影师课程毕业。

今年夏天，小松将报道瑞士、丹麦和意大利的艺术博览会和展览以及设计趋势。

瑞士

▶巴塞尔艺术展

巴塞尔艺术展三月在香港举办，六月在巴塞尔举办，十二月在迈阿密举办，但本丸“巴塞尔巴塞尔”的规模不同。每个画廊都带来了著名艺术家的签名作品，而且场地很大，一天也看不完。

这次主要是看照片，沃尔夫冈·蒂尔曼斯我购买了3幅作品。即使你心里有一个愿景，当你在现场实际看到作品时，你的感受也可能会改变。

开会前一天，无限量的一场名副其实的大型作品特别展览在巴塞尔主会场旁开幕。
通常，在艺术博览会上，每个画廊都有一个展位，多个艺术家在该展位内展出，但这次的独特之处在于，每个艺术家都有一个展位。
我崇拜多年的摄影师罗伯特·弗兰克，美国人看到一个展位展示了她的所有作品，还有草间弥生、盐田千春、马克·曼德斯等艺术家的大型作品，这些作品似乎主要是为博物馆准备的，真是太壮观了。

事实上这个项目是在巴塞尔艺术展开始之前发布的，这一点也很重要，我觉得这是一个好主意，可以防止展会变得过于商业化。

▶贝耶勒基金会

毫不夸张地说，去巴塞尔艺术展最好的部分之一就是参观贝耶勒艺术博物馆，这是一家每年都会举办雄心勃勃的展览的艺术博物馆。
今年，夏天结束了”是艺术家的群展，这在贝耶勒画廊尚属首次。

相互紧密联系的绘画装置也是独一无二的，艺术家的策展也很精彩，这是一般策展人不会做的，具有松散联系的概念，如弗朗西斯·培根和贾科梅蒂的概念。

有趣的是，展览期间展品不断变化，展览始终在运动。
博物馆的建筑由伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）设计，也令人印象深刻，并计划于今年秋天举办马蒂斯的大型回顾展。

▶巴塞尔艺术博物馆
▶维特拉豪斯

如果有时间，我推荐巴塞尔艺术博物馆和维特拉之家。

该博物馆成立于 1662 年，是世界上最古老的公共艺术博物馆之一。丹·弗莱文展览が良かったです。

维特拉之家旗舰店位于瑞士和德国边境广阔的维特拉园区，同时还具有陈列室功能，可以体验整个家居系列。

赫尔佐格和德梅隆的建筑也是一大亮点，巴塞尔艺术展期间还有为收藏家举办的 VIP 派对，但我已经继续前进了……

丹麦

▶3 天设计 (XNUMXdaysofdesign)

接下来我们前往哥本哈根，这是我们的第一次着陆。

我们要找的活动是10daysofdesign，去年庆祝了XNUMX周年，目前是热门的设计活动。
起初，它是一个只有几家公司的开放工作室，但后来逐渐发展壮大，现在有超过 400 家公司参展。

此次参展的不仅有Fritz Hansen、Louis Poulsen、HAY等斯堪的纳维亚设计艺术家，还有Karimoku、Ambientec等日本艺术家，成为了解室内流行趋势的必看之地。

场馆并不是像米兰展那样的大型展厅，而是展品分散在城市各处，例如仓库或海边的海滨别墅。

哥本哈根比米兰或东京小，因此您可以骑自行车游览各处。我在那里住了三个晚上，那是一个非常好的城市，治安很好，街道很漂亮，还有欧洲最宁静的气氛。
至于食物，据说面包是世界上最美味的，因此有很多时尚的面包店。然而，食物总体来说可能太咸了。

▶路易斯安那现代艺术博物馆

哥本哈根的当代艺术画廊很少，但您绝对应该参观路易斯安那现代艺术博物馆，乘坐火车约 30 分钟即可到达。
它也被称为“世界上最美丽的博物馆”，拥有与自然融为一体的美妙环境，收藏了毕加索、贾科梅蒂、亚历山大·考尔德、安迪·沃霍尔、草间弥生等艺术家的优秀作品。

该建筑原是一座私人住宅，经过翻修，第一任主人的三位妻子都名叫路易丝，博物馆因此而得名。

夏天的斯堪的纳维亚半岛阳光很长，我去​​的时候是晚上21点左右，但是考尔德的大型户外雕塑在蓝天的映衬下显得非常宜人。

意大利

▶威尼斯双年展（艺术双年展 2024）

这一两年一度的国际艺术盛会正值其举办60周年，今年的主题是“外国人无处不在”。
这是一个关于原住民与新定居者之间的关系以及原住民艺术的概念展览。
超过80%的艺术家都是第一次参展，从未见过的艺术家的作品让我耳目一新。
日本馆是毛里裕子的装置作品，据说受到约翰·凯奇和白南准的启发。这是一种受环境影响的声音艺术，我觉得场地布置很精彩。

▶学院美术馆（威尼斯）

这座历史悠久的博物馆成立于1750年，以收藏14世纪以来的威尼斯绘画而闻名，但这次真正让我感动的是这座捕捉威廉·德库宁与意大利关系的博物馆。威廉·德·库宁 意大利“ 展览。

该项目重点关注他在 1959 年至 69 年间居住在意大利的作品，其中包括他首次创作的看起来像书法的作品和小型青铜雕塑。雕塑描绘的是漂浮在水面上的人，这个展览与《浮男浮女》的主题相同，也是在这次展览中我第一次意识到这些来自于青铜作品的流动。 。
之后，我能够理解他的风格在80年代变得更加抽象的血统，这是一次真正的教育经历，我可以说这个展览是我在欧洲之行中看到的最好的一个展览。